First assembly and rough cut to establish story structure. — adapté aux professionnels du secteur de l'art numérique.
We ingest all raw footage, organize by scene, sync audio, and select the strongest takes for your story.
We build the narrative structure, establish pacing, and create an assembly edit for your review and feedback.
Precise trimming, audio leveling, color correction, graphics, and export in all required formats and aspect ratios.
Good to know
Every project includes a dedicated project manager and clear milestones with approval checkpoints.
All final deliverables are yours — full ownership and usage rights included with every project.
Dans le secteur de l'art numérique, le contenu vidéo professionnel est devenu essentiel pour se démarquer dans un marché concurrentiel. Que vous ayez besoin de supports promotionnels, de contenu de formation ou de storytelling de marque, le rough cut et assemblage offre des résultats mesurables qui transforment la façon dont les professionnels de l'art numérique communiquent avec leur audience.
La production vidéo d'art numérique documente des œuvres existant principalement sous forme digitale — algorithmes génératifs, installations interactives, expériences VR, compositions assistées par IA et collections NFT qui défient les définitions traditionnelles de l'art et de la propriété. La capture d'écran du processus créatif (coder de l'art génératif en Processing ou TouchDesigner, sculpter dans ZBrush, composer dans Nuke) révèle la compétence technique derrière un travail que le public considère souvent comme « fait par ordinateur ». La documentation d'installations immersives (teamLab, Refik Anadol) nécessite des objectifs grand-angle, un mouvement stabilisé à travers les espaces et une gestion colorimétrique soignée pour représenter fidèlement les œuvres projetées et affichées sur LED. Le public couvre les collectionneurs tech-savvy, les commissaires institutionnels explorant l'acquisition numérique et les communautés en ligne sur SuperRare, Foundation et Art Blocks. Les documentaires de processus artistique qui démystifient le pipeline du code au canvas construisent crédibilité et valeur marchande. La diffusion cible les publications art et technologie, les réseaux sociaux, les canaux partenaires galeries et les profils sur les marketplaces d'art numérique. Les budgets vont de 1 000-3 000 euros pour la documentation de processus à 5 000-15 000 euros pour les films d'exposition et profil d'artiste.
Les institutions culturelles font face au défi d'atteindre des audiences au-delà de leurs murs. 62% des visiteurs de musée regardent du contenu en ligne avant de visiter, et les expositions virtuelles sont devenues essentielles. La vidéo doit capturer l'impact viscéral de l'art tout en respectant la vision de l'artiste.
De la documentation d'exposition aux interviews d'artistes, de la captation de performances au contenu éducatif, la vidéo culturelle nécessite sensibilité et excellence technique.
Un musée d'art contemporain a produit des vidéos de visite virtuelle de son exposition phare. L'audience en ligne a atteint 2,8M (contre 180K visiteurs physiques), les ventes de billets internationaux ont augmenté de 34% pour les expositions suivantes, et la base d'abonnés du musée a crû de 156%.
La vidéo culturelle amplifie la portée de façon exponentielle : les vidéos d'exposition virtuelle atteignent 15x plus de personnes que les visites physiques, les séries d'interviews d'artistes augmentent la fréquentation de 34%, et le contenu éducatif construit une fidélité d'audience à long terme.
1. Ingestion & Organisation : Nous importons tous les rushes, organisons par scène/prise, créons des fichiers proxy pour un montage efficace, et synchronisons l'audio multi-source.
2. Assemblage & Rough Cut : Nous sélectionnons les meilleures prises, établissons la structure narrative, créons l'assemblage initial, et validons le timing et le rythme avec vous.
3. Fine Cut & Finalisation : Ajustements précis, transitions affinées, niveaux audio, cohérence couleur, et intégration des graphiques. Deux tours de révisions client inclus.
4. Master final & Export : Contrôle qualité final, export dans tous les formats et résolutions requis, livraison organisée avec conventions de nommage.
Le rough cut est la première ébauche structurelle de votre projet — un assemblage de travail qui montre le récit en séquence avant tout peaufinage. Nous disposons toutes les prises sélectionnées dans l'ordre, établissons un timing approximatif et signalons les sections nécessitant des re-tournages ou une couverture complémentaire. Cette étape vise à valider la direction narrative, pas à polir les transitions. Le délai est de 2 à 4 jours après réception des rushes organisés. Nous livrons le rough cut via Frame.io ou un lien de visionnage privé avec commentaires timecod és activés, pour des retours précis et exploitables.
Vous recevez : la vidéo montée finale en multiples formats (MP4 H.265, ProRes 422 HQ, versions web optimisées), fichiers projet sur demande, mix audio séparé, vignette/poster, et versions formatées pour chaque plateforme cible (16:9, 9:16, 1:1).
Logiciels : Adobe Premiere Pro, DaVinci Resolve, Avid Media Composer | Formats : ProRes 422/4444, H.264/H.265, DNxHR | Résolution : Jusqu'à 8K, livraison standard en 4K/1080p | Frame rates : 24, 25, 30, 50, 60 fps | Colorimétrie : Rec.709, Rec.2020, HDR10
Prêt à valoriser votre marque dans le secteur de l'art numérique avec le rough cut et assemblage professionnel ? Notre équipe combine une expertise sectorielle approfondie avec des techniques de production de pointe pour livrer du contenu qui génère de vrais résultats. Contactez-nous pour une consultation gratuite et un devis sur mesure — sans engagement.
Let's discuss your rough cut et assemblage needs for art numérique. Free consultation and custom quote — no commitment required.